Тимур Газиев

(no subject)

Если вы хотите понять, что такое драматургия, чем отличается сюжет от фабулы, как характер героя движет действие, сравнить законы авторского кино, и коммерческого кинематографа, актуальность и тенденции современного кинопроцесса, научиться видеть в фильмах скрытый смысл и структуру построения. Если ваша цель - писать сценарии, мой курс поможет сделать шаг в этом направлении.
Главное в программе – практическая часть  - как из простой истории сделать профессиональное драматургическое произведение.

Справа, в "Метках" вы найдете всю информацию о курсах.
Тимур Газиев

(no subject)

Я долго выбирала курсы обучения сценарному мастерству среди изобилия предложений, но предпочтение отдала все-таки ВГИКу, потому что это имя само за себя говорит. И уже с первых занятий я убедилась, что выбор был сделан правильный: мастер делает акцент не на технологиях и манипуляциях зрительским восприятием, а развивает творческое мышление, на занятиях создаёт атмосферу, в которой мы друг другу помогаем фантазировать и сочинять истории. Потом как художник добавляет одну-две ярких краски, говорит что можно сделать, чтобы из скучного монотонного рассказа получился интересный сценарий фильма, и ты видишь как твоя история приобретает смысл, форму, становится ярче. После поступления  я не представляла как поздно вечером ездить в унылое, холодное здание на Будайке, но благодаря прекрасному чувству юмора, харизматичности и доброжелательности мастера, в аудитории всегда было тепло, светло и очень весело. Год занятий пролетел незаметно и теперь будет не хватать лекций, на которых мы научились определять тему режиссёра, желание героя, идею, сюжет фильма и  семинаров, на которых наши порой безумные фантазии превратились в интересные сценарии.
Спасибо, Тимур Шавкатович 😊!

Лариса Прощенко
Тимур Газиев

(no subject)

С уверенностью рекомендую данный курс для людей, желающих попробовать себя в качестве сценариста.
Несмотря на то, что курс заявлен как короткометражный, материал, который дается обучающимся касается кинодраматургии в целом. Ориентация именно на короткий метр жестко соблюдается только в отношении работ студентов, что правильно, потому что без обучения ничего другого, собственно, и не напишешь. И это первый бонус от курса;) А именно личное ощущение, превращающееся по мере написания учебных работ, в  уверенное знание того, что сценарий - результат, как минимум, профессионального труда, а потом уже житейского опыта, литературного таланта, вдохновения и т.д. и т.п.

Учиться, лично мне, было очень интересно, особенно первые 3-6 месяцев. Потом скорее сложно. Сложно учитывать все те знания, которые даются и должны быть учтены в сценарии. Это довольно непростой интеллектуальный труд. Можно с уверенностью сказать,что сценаристам Альцгеймер не грозит)). Для всех остальных, сказала бы, что сценарный курс - хороший способ прокачать мозги.

Есть еще одна существенная сложность. То, что кажется авторам важным, интересным, впечатляющим, логичным, достойным того, чтобы..., группе и/или руководителю курса, может показаться вообще не таким. Учитывая, что сценаристы, особенно начинающие, часто вносят в сценарий свой значимый личный опыт, услышать это мягко говоря "иное мнение" да еще и в группе, причем не в психотерапевтической форме, не всегда приятно. НО полезно! Отсюда еще один бонус обучения. Написав свою личную тему, вы точно получите в ответ разнообразие взглядов на проблему и варианты ее развития. Это расширяет личное мировосприятие и тренирует толерантность к иным точкам зрения.

Ну и наконец, после года обучения, можно более-менее понять, что это за профессия и нужна ли она вообще лично вам. По себе могу сказать однозначно, что то, как я себе это представляла и то, как представляю после прохождения обучения "земля и небо".

Короткий метр писать однозначно научилась,а для остального придется еще подучиться.

В заключение хочется поблагодарить мастера за терпение и старание в том, чтобы разглядеть и продемонстрировать каждому из нас наш личный талант и способности, раскрыть наши возможности, насколько они вообще имеют место быть.

Головлева Наталья
Тимур Газиев

(no subject)

Я училась в мастерской Тимура Шавкатовича Газиева на курсе «Сценарий короткометражного фильма». Очень жалко, что год пролетел быстро. Хочется
еще. У нас было два занятия в неделю: одно теоретическое, второе – практическое.
Наверное, теории хотелось бы еще. Хотя, перед экзаменами уже не хватало именно
практических занятий. У нас группа была небольшая, поэтому времени на обсуждение
написанного хватало всем. Если бы нас было больше 20 человек, то, наверное,
укладывались бы с трудом.
На теоретическом занятии старалась записывать все, что было сказано. С удовольствием
смотрела и обсуждала фильмы. Вообще учиться было очень интересно. И главное
пытаться применить свои знания на практике. Кстати, мы обсуждали с одногруппниками
какое задание оказалось самым запоминающимся. Для многих это оказалось снять
появление героя. Для меня, кстати, тоже.
Всем, кто хочет получить представление о работе сценариста; кто хочет попробовать свои
силы; кто хочет систематизировать свои знания, полученные из книг; кто хочет
переквалифицироваться или научиться оформлять свои идеи на бумаге – однозначно
имеет смысл идти. Курс Газиева – это прекрасная практика и много теории. А еще –
желание продолжать двигаться дальше в том же направлении.

Тамара Астапенкова

Тамара Астапенкова
 
Тимур Газиев

(no subject)

Несмотря на то, что это называется курсами, это Мастерская. Самая настоящая, та самая вгиковская – со своей знаменитой атмосферой. Для меня это было очень крутым периодом в жизни. Лекции и рассуждения Мастера невероятно интересны (многие из них до сих пор дословно плавают в голове и обрастают собственными доказательствами их истины), как и фильмы, которые мы смотрели в качестве домашних заданий. На курсе мне удалось много чего написать, и даже с одной работой выиграть в конкурсе сценаристов и снять фильм.
Хотелось бы учится в мастерской на постоянной основе. Когда ты там – ты ощущаешь себя частью чего-то великого.

Светлана Гелеч
Тимур Газиев

(no subject)

Курсы у Тимура Шавкатовича отрезвляют, особенно, если ты только что переехал в Москву из провинции. Всё светлое и возвышенное не про современных кинодраматургов. Представлять, что по окончании ты будешь сидеть в соломенной шляпе и белом платье на берегу моря и вдохновенно писать о высоком, а вокруг будут резвиться дети, муж и собачка, отгоняя стоящих в очереди и мешающих Гению работать режиссёров и продюсеров, - это смешно. Но и такие мнения студенток я слышала в своей группе. Киноиндустрия сегодняшнего дня – это коммерция, ориентированная на современного среднестатистического человека. Если хочешь понять, какой он, оденься попроще, да пошатайся по рынку, посмотри, что покупают тележками в супермаркетах, послушай, как разговаривают на пляжах, в метро и пивных, музыку современную прокрути-ка. И не только в Москве – в настоящей России: на Урале, в Сибири, на Дальнем Востоке… Поэтому оставь надежды всяк сюда входящий. Это не вина ВГИКа, это политика в отношении народонаселения. А кино – это зеркало.
У поступающих на ВККиТ - всегда разные цели: кому-то нужен столичный диплом для карьеры, кто-то ищет себя, кто-то хочет действительно улучшить навыки написания историй, ну, а кто-то непоколебимо уверен в собственной исключительности – в группах всегда таких несколько найдётся, учиться с «избранными» не сахар. По моему мнению, так искать себя через высшие курсы странно. А если не найдёшь? Самое крепкое ядро для педагога – те, кто намерен писать и воспринимать критику. Тимур Шавкатович – профессионал, опытный, терпеливый, с чувством юмора. Я представляю, как ему бывает над нами смешно! Но мы этого не узнаем. Отличный редактор. Человек интересный... У него хорошие советы. Если ты готов воспринять кинодраматургию как профессию (пахать надо!), как отрасль (отрасль всегда меняется, откликаясь на запросы времени, как любая другая – «оборонка», банковский сектор, лёгкая промышленность, etc.), то внутренний рост будет. Возможно, то, с чем ты поначалу не согласен, в конце года станет твоим собственным решением. Бывает, что бросают курсы. О чём это говорит? Ожидания не сошлись с реальностью или человек «себя не нашёл». Поэтому, чтобы такого не было, надо осознавать, что кинодраматургия не овеяна романтикой, работать нужно много, переписывать, не ждать быстрого и лёгкого признания. Это профессия не для слабаков.
Почему я так говорю. Забавно думать, что после получения диплома ты стал дипломированным специалистом. Асом можно стать только в бою. Один год на драматургии – адски мало даже после филфака. Поэтому надо развиваться дальше. Конкуренция в отрасли высочайшая. Литературная среда злая. И первый, кто «отнимает хлеб» - режиссёры, которые сами пишут, сами снимают. В связи с этим, ещё учась у Тимура Шавкатовича, задумайся над тем, кто ты по потенциалу: драматург, режиссёр, продюсер. Например, можно дальше пойти на продюсерское направление – в разных высших школах – это год-два. И там учат основам разных дисциплин: истории кино, актёрского мастерства, драматургии, психологии персонажей, кинопроката… Уже что-то, учитывая, что ты не после школы и во ВГИК пришёл.
Чего не будет на ВККиТ ВГИК, так это общения с ребятами разных выпусков и потоков. Ищи такой источник сам. И это просто необходимо, иначе все твои труды – в стол. Драматургу нужны продюсер и режиссёр. Найти их можно на питчингах, в тематических сообществах, на тусовках, во ВГИКе. Для этого придётся очень много потрудиться – так, как действительно осваивают новую профессию. Тебя будут отшивать. Но не сдавайся.
Ошибочно полагают, что драматургу нужно просто найти режиссёра и всё, дело в шляпе. Нет. Надо думать, как продюсер, а продюсер «думает», как народ, лаская прогнозами продаж слух инвесторов - им нужно «отбить» свои деньги. Возвращаемся к самому началу - о том, кто же народ, то есть целевые аудитории телеканалов и платформ. Короче, будь больше, чем сценарист, думай шире и смотри дальше, привыкай к таким словам, как «фокус-пулер», «гафёр», «линейный продюсер», «пиплметр», «продакшн»…
Что будет на курсе – так это тщательный разбор написанных заявок и драфтов сценариев, лекции и обсуждения, студенческий билет будет, который позволит пользоваться библиотекой. Посещать её стоит, всё-таки там – столпы, классики кино. Потому как духовный стержень и преемственность знаний и опыта тоже очень важны. А ещё так бывает, знаешь: накатал заявку, гордый, как поднебесно круто, а про это уже давно Пушкин написал… Читать надо много и смотреть. Больше ходи на фестивали, отмечай, что пишут и снимают, разбирай, анализируй, фиксируй ощущения. Обязательно знать киноповестку, имена! Эта профессия невозможна с вектором на себя.
Дипломная работа выглядит как отобранный мастером наилучший твой сценарий. А это значит, что должен быть выбор. Больше напишешь – больше научишься. Критики много будет за год: привыкай к неконструктивной, и к справедливой тоже привыкай – одногруппники тебе выскажут, но помни: они твои конкуренты, особенно, чем ближе к диплому… Ну, это всё прочувствуешь сам. Группа – твоя первая профессиональная среда, твой океанчик, в котором ты, быть может, не золотая рыбка. Но это не должно тебя смущать, твой капитал в будущем – опыт и связи.
На защите комиссия, которая уже всё прочла заранее, выслушает не сюжет и фабулу, а твои соображения об актуальности истории, о том, как она создавалась, почему - этот герой, почему - такой ход… Пару минут на это. А потом даст комментарии и советы – это может быть другой взгляд, совершенно новый. Желательно всё записать и побыстрее внести правки – уже для того, чтобы была первая серьёзная работа. Удачи!
Ксения Фёдорова.

Тимур Газиев

(no subject)

Почему учитель называется мастером? Потому что он открывает границы сознания. Он учит не только, как делать то или иное, но и почему. На курсе вы меня научили видеть не как просто потребитель, но как и творца. Задача мастера - это научить смотреть профессионально, отметая личные предпочтения и понимать, как сделано то или иное и хорошо ли это сделано.  И вы справились с этой задачей)
Да, и лично спасибо за вашу мудрость и взгляд на жизнь. Вы научили не только оценивать  работу  других творцов и оценивать свои работы, но и окружающий мир. Дали возможность посмотреть на него  со стороны.
Немного не хватило ремесленных штук, какой-то системы как работать.  Может во мне говорит тот, кто работает. Но это может прийти с опытом. Но самое главное - это научить смотреть со стороны. И вы научили меня смотреть именно так.
Вы стали вторым учителем в моей жизни. И я буду помнить ваши уроки.
Спасибо вам!


Надя Карнаухова
Тимур Газиев

(no subject)

Для будущих  слушателей курса сценаристов хочется, прежде всего, отметить, что есть реальный шанс,  дистанционного обучения и  возможность  вплотную  прикоснуться к творческой лаборатории такой специальности как сценарист. Эти курсы дают  понять, что такое драматургия,  место и роль сценариста в процессе создания кинофильма, а также позволяют овладеть  определенными  навыками ремесла сценариста. На теоретических и практических  занятиях,   в результате  года обучения  в портфолио  начинающего сценариста  появятся 2-3 добротных сценария,  по которым  можно снять свой первый короткометражный фильм.  А в перспективе у обучающихся открываются  горизонты, возможности  связать свою судьбу с телевидением  или  киностудией, ведь  курс сценаристов  дает всё возможное для этого будущего творческого старта.
Плюсы и  минусы  процесса обучения курсов сценаристов.  Начну с минусов. Объективные причины, о которых вы и сами знаете:  Первое, отсутствие нормальной  технической базы в аудитории, которую срочно надо  довести  до нужного уровня,  потому как дистанционно обучающие студенты,  не видят и очень плохо слышат,  а иногда вообще не слышат, кто там говорит в аудитории.  Второе, очень дико,  что нет творческих  взаимоконтактов  с параллельно обучающими  курсами во ВГИКе , прежде всего с  режиссерским факультетом.  В идеале, на практике должно быть, по добротно написанным  сценариям  студентов вашего курса, студенты режиссерских факультетов должны снять фильм, но в реале пока всё это очень далеко,  мы как на разных планетах.   Плюсы. Интересные и полезные разборы  сценариев мастеров и студентов, обсуждение фильмов мастеров экрана. Желательно к вашим теоретическим занятиям по сценарному мастерству, подкрепление дополнительно практическими заданиями. Очень полезным было практическое задание по подбору картин по жанрам и описание сюжетов,  считаю возможно эти задание нужно в первом годе обучения.  У вас было много полезных хороших заданий задумок, которое из-за нехватки времени не удалось осуществить, но задание по презентации  сценария со слад-фильмом в программе PowerPoint надо и впредь проводить и приглашать на них режиссеров.  Приглашать на семестровые экзамены специалистов телевидения и кино (сценаристов, режиссеров, редакторов) это очень здорово и полезно, эту линию надо также продолжить.
Спасибо вам за  советы и  возможность мне прикоснуться  к творческой лаборатории сценариста!
Надеюсь,  что связь преподавателя и учащихся на этом не прервется.

С уважением и наилучшими пожеланиями,
Энвер Изетов
Тимур Газиев

(no subject)

На курс я поступила с уже определённым багажом знаний. За плечами был трехмесячный сценарный курс в одной из киношкол, собрана небольшая библиотека по сценарному мастерству, были какие-то недописанные работы, заявки. Моей главной проблемой было не умение интересно рассказать историю от начала до конца. Синдром белого листа никак не хотел отпускать.
На курсе создана творческая, доброжелательная атмосфера. Во время практических занятий, мастер уделает большое внимание подробному разбору работ, устраивая вместе со студентами мозговой штурм, в процессе которого и рождаются неожиданные решения.
Главное правило успеха на курсе – писать. Много писать. А главный результат – готовые работы, папка со сценариями, которая начинающему автору точно пригодится. За этот год, не без помощи мастера, я смогла нащупать жанр, в котором мне, как автору, наиболее комфортно работать. После курса, я ещё больше утвердилась в своем желании развиваться в этом направлении, и в дальнейшем планирую продолжить обучение.
Никто и никогда не сможет дать вам гарантию, что вы напишите сценарий. Все зависит от вас, и если вы действительно готовы много писать, смотреть и анализировать – это курс вам поможет. Главное научиться адекватно воспринимать замечания, как мастера, так  и коллег, и  помнить - каждый человек имеет право на свое мнение, и что нравится одному, может вполне не понравиться другому, и это вовсе не говорит о творческой несостоятельности автора.


Хадижа Исламова